Hôtel Woodstock : la critique du film !

Durant le turbulent été 69, un jeune homme travaille dans le motel de ses parents dans les Catskills, et va malgré lui mettre en branle ce qui deviendra Woodstock, le concert qui donna la définition de toute une génération...

Ang Lee change radicalement de genre et s’essaie à la comédie, après le subtile (et magistral) Le Secret de Brokeback Mountain (2006) et le très réussit Lust, Caution (2008), le cinéaste Taïwanais adapte le roman autobiographique d'Elliot Tiber et nous replonge à la fin des années sixties, en s’intéressant de près aux préparatifs du fameux concert de Woodstock, celui-là même qui changea la vie de toute une génération. Ang Lee y décrit comment ce célébrissime concert a vu le jour et où 500 000 fêtards (pour la plupart des Hippies) sont venus s’extasier au beau milieu des champs). Si le film captive avec assez d’aisance, c’est grâce aux personnages principaux et secondaires (les parents notamment), le casting très réussit, nous offre à la fois des têtes d’affiche et des acteurs quasi inconnus du grand public, allant de Emile Hirsch à Liev Schreiber en passant par Demetri Martin. Le plus surprenant ici, c’est que le réalisateur ne nous montre jamais le fameux concert, pas une seule fois nous verrons une représentation ou un quelconque artiste, la mise en scène quant à elle, utilise avec brio le split-screen, le tout, au gré d’une belle B.O.